Helt nyt, super smukt kunsttryk!
Vi anbefaler indramning med en ramme i røget eg og passepartout.

Helt nyt, super smukt kunsttryk!
Vi anbefaler indramning med en ramme i røget eg og passepartout.

Helt nyt, super smukt kunsttryk!
Vi anbefaler indramning med en ramme i røget eg og passepartout.

Inklusiv indramning.
Arkmål: 50x50 cm
Rammemål: ca. 62x62 cm


Asylum - Hans Henrik Fischer

Spritnyt kunsttryk af Hans Henrik Fischer. Kunsttrykket er lavet efter det originale oliemaleri med samme titel, som blev udstillet på kunstmessen Art Herning 2023.
Når kunstneren så ofte maler børn, er det udtryk for en kunstnerisk symbolisme, hvor barnet er et figurativt, realistisk symbol på det uspolerede. Børn symboliserer noget rent og uskyldigt, som forurenes, korrumperes og ødelægges af at vokse op i vores kultur.
I dette værk ses en grædende pige siddende iført en slags spændetrøje i et mørkt rum. Der er dog et lille håb i form af den lille farverige fugl med funklende disneyøjne. Pigen har sandsynligvis et ønske om at være "fri som fuglen" - det har man som beskuer i hvert fald på hendes og andre børns vegne.

Nogle af fuglens fjer svæver rundt om pigen - hvordan skal det mon tolkes?

Inklusiv indramning.

Helt nyt Frank Hollywood kunsttryk!

Arkmål: 59,5 x 69,5 cm
Rammemål: 69,5 x 79,5 cm
2023

Inklusiv indramning.
Peagan of Good Times af Frank Hollywood.

Det indrammede tryk måler ca. 100x100 cm.

Inklusiv indramning.

Helt nyt Frank Hollywood kunsttryk!

Arkmål: 69,5 x 55,5 cm
Rammemål: 79,5 x 65,5 cm
2023

Inklusiv indramning.

Helt nyt Frank Hollywood kunsttryk!

Arkmål: 59,5 x 89,5 cm
Rammemål: 69,5 x 99,5 cm
2023

Hans Henrik Fischers helt nye kunsttryk 'Storybook Love' får en til at tænke på eventyr. Der er en mørk baggrund, og pigen har et slags monster malet i ansigtet, men motivet er ikke helt så dystert, som dem, vi er vant til at se fra kunstneren.
Det siges, at man skal kysse en eller måske endda flere frøer, før man finder 'prinsen'. Ordsproget stammer fra eventyr men er også en realitet for mange mennesker. Er frøen i dette billede giftig, eller bliver den til en prins? Skal pigen opleve sin første ulykke, eller er hun med i et lykkeligt eventyr?
Det er helt bevidst, at Hans Henrik trækker os ind i modsætningsfyldte følelser og reaktioner. Du skal mærke og fornemme det ubehagelige, ”das unheimliche”, i kontrasten mellem det uskyldige, barnlige, og det skøre, voksne, uhyggelige.

Titlen antyder, at det ender lykkeligt, hvis pigen kysser frøen. Uanset hvilken betydning, du lægger i billedet, er det fyldt med smukke, stærke farver, som vil pynte i et hvert hjem.

The Inner Glow - Hans Henrik Fischer

Spritnyt kunsttryk af Hans Henrik Fischer. Kunsttrykket er lavet efter det originale oliemaleri med samme titel, som blev udstillet på kunstmessen Art Herning 2023.
'The Inner Glow' er et smukt portræt. I dette værk ses en pige med store, blanke øjne med et brandende stearinlys foran sig i et mørkt rum. Pigen er omsluttet af mørke men udstyret med et lys, sådan at hun formodentlig kan finde ud af mørket. Hun har en slange fra brystkassen og hele vejen op i ansigtet, som kan symbolisere et traume eller en dyster udfordring.
Titlen 'The Inner Glow' kan henvise til, at pigen har en indre styrke - en styrke der kan tage hende ud af mørket. Det er dog helt op til den enkelte, hvordan kunstværket skal tolkes.

Når kunstneren så ofte maler børn, er det udtryk for en kunstnerisk symbolisme, hvor barnet er et figurativt, realistisk symbol på det uspolerede. Børn symboliserer noget rent og uskyldigt, som forurenes, korrumperes og ødelægges af at vokse op i vores kultur.

Leveringstid: 3-5 dage
OBS Kunsttrykkene er ikke på lager fysisk men produceres efter bestilling

Så er den her - den helt nye Gregers Albrechtsen plakat! Plakaten er trykt i forbindelse med Gregers Albrechtsen solo udstilling i Skagen i uge 42 2023. Motivet er fra Gregers Albrechtsens smukke, originale oliemaleri 'Amager - Skagen'.

Den autodidakte kunstner er født i 1976 og bor i København. Han er kendt for at skabe surrealistiske universer, hvor han arbejder med historie og det underbevidste. Hans værker er teknisk skarpe, stærke og tankevækkende. Han skaber værker, der hurtigt vækker beskuerens nysgerrighed, og man kan nemt fordybe sig i de spektakulære værker – de tager én med på en følelsesmæssig rejse gennem tid og sted.

I værkerne ser vi ofte Gregers blande historie ind i vores moderne univers, og hyppigt med stærke kontraster – f.eks. mellem lyse og mørke farver, det smukke og det grimme i verden, etc.

Inklusiv indramning.

Tine Helleshøj har ofte en humoristisk kommentar i sine værker.
Hendes nyeste værker drejer i en kubistisk retning – og man ser en tydelig inspiration fra bl.a. Picasso, hvilket også er overført til keramiske værker med kubistisk modulerede kvindedekorationer. Således er Helleshøj en kunstner, der har skiftet spor og sprog mere end én gang – og ikke er bange for af og træde lidt ud af sit vante spor for at samle ny inspiration eller finde nye udtryksformer.

Inklusiv indramning.

Tine Helleshøj har ofte en humoristisk kommentar i sine værker. Titlen 'A Window for Wine' kan henvise til en kvindes behov for vin i en hektisk hverdag, i et hektisk liv.
Hendes nyeste værker drejer i en kubistisk retning – og man ser en tydelig inspiration fra bl.a. Picasso, hvilket også er overført til keramiske værker med kubistisk modulerede kvindedekorationer. Således er Helleshøj en kunstner, der har skiftet spor og sprog mere end én gang – og ikke er bange for af og træde lidt ud af sit vante spor for at samle ny inspiration eller finde nye udtryksformer.

Debbie Harry er en amerikansk sangerinde, sangskriver og skuespillerinde, bedst kendt som hovedvokalist i rockbandet Blondie. Med sin skønhed, vovede valg af tøj og bleget-blond hår blev Debbie hurtigt et punk-ikon.
I 1980 producerede Andy Warhol en række kunstværker af hende, og på et af fotografierne bar hun en "Andy Warhol's Bad" t-shirt - i Stuwes portræt af Debbie Harry ser vi "BAD" på dristige røde bogstaver. Er du Blondie-fan? Så er dette kunstværk et must have!

Blondie af Raymond Stuwe
150 x 100 cm
Edition: 30
Nummereret og signeret af kunstner

Debbie Harry er en amerikansk sangerinde, sangskriver og skuespillerinde, bedst kendt som hovedvokalist i rockbandet Blondie. Med sin skønhed, vovede valg af tøj og bleget-blond hår blev Debbie hurtigt et punk-ikon.
I 1980 producerede Andy Warhol en række kunstværker af hende, og på et af fotografierne bar hun en "Andy Warhol's Bad" t-shirt - i Stuwes portræt af Debbie Harry ser vi "BAD" på dristige røde bogstaver. Er du Blondie-fan? Så er dette kunstværk et must have!

Blondie af Raymond Stuwe
75 x 50 cm
Edition: 50
Nummereret og signeret af kunstner

Gennem årene har vi set Raymond Stuwe portrættere David Bowie flere gange, og vi har set ham bruge Bowies ikoniske lyn i portrætter af andre mægtige, indflydelsesrige rockikoner.
I en serie af Stuwes kunstværker ses Bowie holde fingeren op til læberne, som for at tysse beskueren. Disse kunstværker af Stuwe er baseret på fotografen Gavin Evans' serie af fotografier af sangeren.
I 1995 lavede fotograf Evans en række fotografier af Bowie (fotoshootet er nu kendt som "The Session"). Gavin Evans mål var at skabe individuelle billeder, der ville forbinde visuelt som: ”see no evil”, "hear no evil" og "speak no evil", der blev redigeret til blot "shush" og "oi".

Bowie 01 (Shhh) af Raymond Stuwe
75 x 50 cm
Edition: 50
Nummereret og signeret af kunstner

Gennem årene har vi set Raymond Stuwe portrættere David Bowie flere gange, og vi har set ham bruge Bowies ikoniske lyn i portrætter af andre mægtige, indflydelsesrige rockikoner.
I en serie af Stuwes kunstværker ses Bowie holde fingeren op til læberne, som for at tysse beskueren. Disse kunstværker af Stuwe er baseret på fotografen Gavin Evans' serie af fotografier af sangeren.
I 1995 lavede fotograf Evans en række fotografier af Bowie (fotoshootet er nu kendt som "The Session"). Gavin Evans mål var at skabe individuelle billeder, der ville forbinde visuelt som: ”see no evil”, "hear no evil" og "speak no evil", der blev redigeret til blot "shush" og "oi".

Bowie 01 (Shhh) af Raymond Stuwe
150 x 100 cm
Edition: 30
Nummereret og signeret af kunstner

Gennem årene har vi set Raymond Stuwe portrættere David Bowie flere gange, og vi har set ham bruge Bowies ikoniske lyn i portrætter af andre mægtige, indflydelsesrige rockikoner.
I en serie af Stuwes kunstværker ses Bowie holde fingeren op til læberne, som for at tysse beskueren. Disse kunstværker af Stuwe er baseret på fotografen Gavin Evans' serie af fotografier af sangeren.
I 1995 lavede fotograf Evans en række fotografier af Bowie (fotoshootet er nu kendt som "The Session"). Gavin Evans mål var at skabe individuelle billeder, der ville forbinde visuelt som: ”see no evil”, "hear no evil" og "speak no evil", der blev redigeret til blot "shush" og "oi".

Bowie 05 af Raymond Stuwe
75 x 50 cm
Edition: 50
Nummereret og signeret af kunstner

Gennem årene har vi set Raymond Stuwe portrættere David Bowie flere gange, og vi har set ham bruge Bowies ikoniske lyn i portrætter af andre mægtige, indflydelsesrige rockikoner.
I en serie af Stuwes kunstværker ses Bowie holde fingeren op til læberne, som for at tysse beskueren. Disse kunstværker af Stuwe er baseret på fotografen Gavin Evans' serie af fotografier af sangeren.
I 1995 lavede fotograf Evans en række fotografier af Bowie (fotoshootet er nu kendt som "The Session"). Gavin Evans mål var at skabe individuelle billeder, der ville forbinde visuelt som: ”see no evil”, "hear no evil" og "speak no evil", der blev redigeret til blot "shush" og "oi".

Bowie 05 af Raymond Stuwe
150 x 100 cm
Edition: 30
Nummereret og signeret af kunstner

Gennem årene har vi set Raymond Stuwe portrættere David Bowie flere gange, og vi har set ham bruge Bowies ikoniske lyn i portrætter af andre mægtige, indflydelsesrige rockikoner.
I en serie af Stuwes kunstværker ses Bowie holde fingeren op til læberne, som for at tysse beskueren. Disse kunstværker af Stuwe er baseret på fotografen Gavin Evans' serie af fotografier af sangeren.
I 1995 lavede fotograf Evans en række fotografier af Bowie (fotoshootet er nu kendt som "The Session"). Gavin Evans mål var at skabe individuelle billeder, der ville forbinde visuelt som: ”see no evil”, "hear no evil" og "speak no evil", der blev redigeret til blot "shush" og "oi".

Bowie 05 af Raymond Stuwe
75 x 50 cm
Edition: 50
Nummereret og signeret af kunstner

Gennem årene har vi set Raymond Stuwe portrættere David Bowie flere gange, og vi har set ham bruge Bowies ikoniske lyn i portrætter af andre mægtige, indflydelsesrige rockikoner.
I en serie af Stuwes kunstværker ses Bowie holde fingeren op til læberne, som for at tysse beskueren. Disse kunstværker af Stuwe er baseret på fotografen Gavin Evans' serie af fotografier af sangeren.
I 1995 lavede fotograf Evans en række fotografier af Bowie (fotoshootet er nu kendt som "The Session"). Gavin Evans mål var at skabe individuelle billeder, der ville forbinde visuelt som: ”see no evil”, "hear no evil" og "speak no evil", der blev redigeret til blot "shush" og "oi".

Bowie 08 af Raymond Stuwe
150 x 100 cm
Edition: 30
Nummereret og signeret af kunstner

Gennem årene har vi set Raymond Stuwe portrættere David Bowie flere gange, og vi har set ham bruge Bowies ikoniske lyn i portrætter af andre mægtige, indflydelsesrige rockikoner.
I en serie af Stuwes kunstværker ses Bowie holde fingeren op til læberne, som for at tysse beskueren. Disse kunstværker af Stuwe er baseret på fotografen Gavin Evans' serie af fotografier af sangeren.
I 1995 lavede fotograf Evans en række fotografier af Bowie (fotoshootet er nu kendt som "The Session"). Gavin Evans mål var at skabe individuelle billeder, der ville forbinde visuelt som: ”see no evil”, "hear no evil" og "speak no evil", der blev redigeret til blot "shush" og "oi".

Bowie 10 af Raymond Stuwe
75 x 50 cm
Edition: 50
Nummereret og signeret af kunstner

Gennem årene har vi set Raymond Stuwe portrættere David Bowie flere gange, og vi har set ham bruge Bowies ikoniske lyn i portrætter af andre mægtige, indflydelsesrige rockikoner.
I en serie af Stuwes kunstværker ses Bowie holde fingeren op til læberne, som for at tysse beskueren. Disse kunstværker af Stuwe er baseret på fotografen Gavin Evans' serie af fotografier af sangeren.
I 1995 lavede fotograf Evans en række fotografier af Bowie (fotoshootet er nu kendt som "The Session"). Gavin Evans mål var at skabe individuelle billeder, der ville forbinde visuelt som: ”see no evil”, "hear no evil" og "speak no evil", der blev redigeret til blot "shush" og "oi".

Bowie 10 af Raymond Stuwe
150 x 100 cm
Edition: 30
Nummereret og signeret af kunstner

Gennem årene har vi set Raymond Stuwe portrættere David Bowie flere gange, og vi har set ham bruge Bowies ikoniske lyn i portrætter af andre mægtige, indflydelsesrige rockikoner.
I en serie af Stuwes kunstværker ses Bowie holde fingeren op til læberne, som for at tysse beskueren. Disse kunstværker af Stuwe er baseret på fotografen Gavin Evans' serie af fotografier af sangeren.
I 1995 lavede fotograf Evans en række fotografier af Bowie (fotoshootet er nu kendt som "The Session"). Gavin Evans mål var at skabe individuelle billeder, der ville forbinde visuelt som: ”see no evil”, "hear no evil" og "speak no evil", der blev redigeret til blot "shush" og "oi".

Bowie 13 af Raymond Stuwe
75 x 50 cm
Edition: 50
Nummereret og signeret af kunstner

Gennem årene har vi set Raymond Stuwe portrættere David Bowie flere gange, og vi har set ham bruge Bowies ikoniske lyn i portrætter af andre mægtige, indflydelsesrige rockikoner.
I en serie af Stuwes kunstværker ses Bowie holde fingeren op til læberne, som for at tysse beskueren. Disse kunstværker af Stuwe er baseret på fotografen Gavin Evans' serie af fotografier af sangeren.
I 1995 lavede fotograf Evans en række fotografier af Bowie (fotoshootet er nu kendt som "The Session"). Gavin Evans mål var at skabe individuelle billeder, der ville forbinde visuelt som: ”see no evil”, "hear no evil" og "speak no evil", der blev redigeret til blot "shush" og "oi".

Bowie 13 af Raymond Stuwe
150 x 100 cm
Edition: 30
Nummereret og signeret af kunstner

Inklusiv indramning.

Tine Helleshøj har ofte en sarkastisk kommentar om verden med i sine værker, hvilket både lægger i hendes valg af titler og i de figurative symboler, der befinder sig i værkerne. Hendes nyeste værker drejer i en kubistisk retning – og man ser en tydelig inspiration fra bl.a. Picasso, hvilket også er overført til keramiske værker med kubistisk modulerede kvindedekorationer.

Beslutsomhed og magt er helt sikkert ord, man forbinder med Freddie Mercury. Han kom fra ingenting med en voldsom beslutsomhed og vedholdenhed for at forvandle sig selv til den legendariske Freddie Mercury.
Mercury er meget kendt for sin karakteristiske, bemærkelsesværdige og absolut kraftfulde stemme!

Freddy Mercury af Raymond Stuwe
50 x 50 cm
Edition: 50
Nummereret og signeret af kunstner

Smukt nyt gravure af Ole Ahlberg!

Motivmål: 38,5 x 32 cm
Arkmål: 70,5 x 53,5 cm
Edition: 24
2023

Iggy Pop (også kendt som "Punkens Gudfader"), er en amerikansk sanger, musiker og sangskriver fra proto-punk-bandet The Stooges.
Gennem hele sin karriere er Pop velkendt for sine chokerende og uforudsigelige scenenøjelser, poetiske tekster og karakteristiske stemme.
Selvom Pop har haft begrænset kommerciel succes, er han forblevet et kulturikon og har haft en betydelig indflydelse på en bred vifte af musikere i adskillige genrer.

Iggy Pop af Raymond Stuwe
50 x 50 cm
Edition: 50
Nummereret og signeret af kunstner

I 1987 dannede Kurt Cobain rockbandet Nirvana med Krist Novoselic og Aaron Burckhard og etablerede det som en del af Seattle-musikscenen, der senere blev kendt som grunge.
Rolling Stone Magazine inkluderede Cobain på sine lister over "100 Greatest Songwriters of All Time", og i 2006 blev han placeret på en 20. plads af Hit Parader på deres liste over "100 Greatest Metal Singers of All Time".
Cobain var talentfuld som sangskriver og musiker, og han havde en kraftfuld stemme med meget at sige.

Kurt Cobain af Raymond Stuwe
50 x 50 cm
Edition: 50
Nummereret og signeret af kunstner

Den engelske sanger og sangskriver, Mick Jagger, har opnået international berømmelse som hovedvokalist og en af grundlæggerne af rockbandet The Rolling Stones. Han er blevet beskrevet som en af de mest indflydelsesrige og populære frontmænd i rockmusikkens historie. Jaggers karakteristiske stemme og energiske liveoptrædener har været The Rolling Stones' varemærke gennem årene.
Jaggers stemme er blevet beskrevet som et kraftfuldt og udtryksfuldt værktøj til at kommunikere følelser til sit publikum.

Mick Jagger af Raymond Stuwe
50 x 50 cm
Edition: 50
Nummereret og signeret af kunstner

Inklusiv indramning.

Den engelske sanger og sangskriver, Mick Jagger, har opnået international berømmelse som hovedvokalist og en af grundlæggerne af rockbandet The Rolling Stones. Han er blevet beskrevet som en af de mest indflydelsesrige og populære frontmænd i rockmusikkens historie. Jaggers karakteristiske stemme og energiske liveoptrædener har været The Rolling Stones' varemærke gennem årene.
Jaggers stemme er blevet beskrevet som et kraftfuldt og udtryksfuldt værktøj til at kommunikere følelser til sit publikum.

Mick Jagger af Raymond Stuwe
100 x 100 cm
Edition: 30
Nummereret og signeret af kunstner

Helt nyt, super smukt originalt farvelitografi!

Morning has broken af Ole Ahlberg - signeret og nummereret.
Signeret og nummereret, trykt hos Atelier Clot Paris, 2023.

Atelieret, der i dag er det ældste værksted for originale litografier i Paris, havde først til huse i Rue du Cherche-Midi. Grundlæggeren, Auguste Clot, blev allerede i slutningen af forrige århundrede betragtet som hovedstadens fineste kunsttrykker.

Hans dygtighed og hans nytænkning, især med hensyn til farve, tiltrak de unge “Nabis”, som modtog bestillinger fra blandt andre Ambroise Vollard, der bestilte værker til sine berømte grafiker-album. Fra 1896 blev der på Clots presser trykt de smukkeste mesterværker i farvelitografi signeret af: Degas, Cézanne, Renoir, Sisley, Redon, Bonnard, Vuillard, Signac, Munch, Rodin og mange andre.

Indtil 1934, hvor sønnen André efterfulgte ham, fortsatte Auguste Clot som leder af sit atelier, hvor også Rouault, Matisse, Denis, Roussel, Guillaumin, Foujita og andre havde deres gang.

I 1965 bliver Editions Atelier Clot oprettet. I 1968 flytter værkstedet fra Rue du Cherche-Midi til større lokaler, midt i Marais-kvarteret, i Rue Vieille du Temple. Her kommer talrige kunstnere for at arbejde på sten: Asger Jorn, Alechinsky,

Bram Van Velde, Lindström, Wyckaert, Pol Bury, Topor, Arman, Saura, Tabuchi, Voss, Toledo, Michaux og andre. Peter Bramsen, helliger sig trykket i alle dets former (stentryk, træsnit, linoleumstryk) i nært samarbejde med kunstnerne. Han holder især af at arbejde med sten og i små oplag.

I 1988 går Christian Bramsen ind i kompagniskabet og åbner udstillingslokaler ved siden af værkstedet for løbende at kunne udstille værkstedets tryk. I begyndelsen af 1990’erne blev der etableret et samarbejde, med en anden gren af Bramsen slægten i Danmark. Med stor entusiasme begyndte konsulent Mogens Bramsen at repræsentere værkstedet og forlaget i Danmark. Siden 1993 har Mogens Bramsen regelmæssigt præsenteret forlagets udgivelser for kunstmuseer, kunstforeninger og virksomheder m.v., samt sørget for de udstillinger der befinder sig i det danske depot.

I 1996 har forlaget en stor retrospektiv udstilling i København i anledning af 200-året for litografiets opfindelse og 100-året for Èditions Atelier Clot Bramsen & Georges.

I 1998 åbnes et nyt galleri i Rue Vieille du Temple 19, ved siden af værkstedet. Den ene udstilling afløser den anden med Pierre Alechinsky, Jan Sivertsen, Maurice Wyckaert, Bjørn Nørgaard, Robert Muller, Jean-Paul Huftier, Francisco Toledo... herunder mange vandreudstillinger i ind- og udland.

I 2004 overtager Morten Brunholt repræsentationen af værkstedet samt forlag i Danmark.

I 2014 dannes Atelier Clot, Bramsen & Brunholt, hvis formål er at udgive grafisk kunst til salg i hele norden samt i Nordtyskland. Firmaet er et kompagniskab mellem Christian Bramsen og Morten Brunholt.

Arkmål: 76 x 60 cm

Smuk, ny gravure af Ole Ahlberg værk med Kaptajn Haddock i fokus!

Motivmål: 38,5 x 32 cm
Arkmål: 70,5 x 53,5 cm
Edition: 24
Nummereret og signeret af kunstner
2023

Helt nyt Ole Ahlberg kunsttryk!

Inklusiv indramning.

I 1952, kun 25 år gammel, indtog Elizabeth II tronen. Hendes regeringstid på 70 år og 214 dage er den længste periode en britisk monark har regeret, og det er også den længste verificerede regeringstid for et kvindelig statsoverhoved i historien.
Som dronning havde Elisabeth magt, men hun viste også styrke gennem sit hjemlige og internationale lederskab; hun førte Storbritannien gennem dets genoprejsning fra Anden Verdenskrig, gennem adskillige økonomiske kriser og en pandemi.

The Queen af Raymond Stuwe
60 x 50 cm
Edition: 50
Nummereret og signeret af kunstner

I 1952, kun 25 år gammel, indtog Elizabeth II tronen. Hendes regeringstid på 70 år og 214 dage er den længste periode en britisk monark har regeret, og det er også den længste verificerede regeringstid for et kvindelig statsoverhoved i historien.
Som dronning havde Elisabeth magt, men hun viste også styrke gennem sit hjemlige og internationale lederskab; hun førte Storbritannien gennem dets genoprejsning fra Anden Verdenskrig, gennem adskillige økonomiske kriser og en pandemi.

The Queen af Raymond Stuwe
120 x 100 cm
Edition: 30
Nummereret og signeret af kunstner